Performans-instalacja, w którym artyści zapraszają widzów do doświadczenia „szeptanej choreografii”. Widzowie mogą wejść i wyjść w każdym momencie oraz doświadczać spektaklu w takim stopniu, na jaki mają ochotę. Mogą z bliska wsłuchiwać się w słowa, a mogą wybrać ogląd z dystansu. Teksty znanego argentyńskiego reżysera Rodrigo Garcii wypowiadane w języku angielskim przez mieszkańców Warszawy, którzy przeszli casting do tego projektu, zderzają się z polskimi i ukraińskimi tekstami autorów-choreografów: Rafała Dziemidoka i Antona Ovchinnikova. Wsłuchując się w ten szeptany wielogłos, każdy uczestnik usłyszy unikalną historię. World of Interiors | projekt artystyczno-społeczny Duet Borralho/Galante prawie od dekady rozmontowuje na C/U kolejne tematy tabu. Tym razem bada granicę między odbiorcą a dziełem w performansie-instalacji z udziałem mieszkańców Warszawy – pozorną pustkę wypełniają szepty, urywki dzieł literackich, ciała performerów oraz widzów. Ana Borralho (1972) i João Galante (1968). Studiowali sztuki wizualne w ArCo (Centro de Arte e Comunicação Visual) w Lizbonie. Od 2002 roku pracują razem nad projektami, które łączą elementy performansu, tańca, instalacji, fotografii, dźwięku i wideo. Specjalizują się w spektaklach-formatach: na bazie stałej struktury tworzą nowe odsłony dzieła z lokalnymi społecznościami i amatorami. Interesują ich dychotomie ciało/umysł, emocje/uczucia, ja/inni, prywatne/publiczne, społeczne/polityczne, gender/niejednoznaczność seksualna, erotyczne imaginarium. Mieszkają i pracują w Lizbonie i Lagos, pokazują swoje prace na licznych festiwalach w Europie oraz w Emiratach Arabskich, Brazylii, USA, Japonii, Kanadzie. Wielokrotnie współpracowali z Festiwalem Ciało/Umysł, realizując min. Atlas (2014), sexyMF (2015) czy Trigger of Happiness (2019). Rodrigo García (1964) – hiszpańsko-argentyński pisarz, reżyser teatralny, dramaturg i scenograf. Od 1986 roku mieszka w Hiszpanii; w 1989 roku w Madrycie założył zespół La Carnicería Teatro. Współpracował m.in. z Centro Dramático Nacional (Hiszpania), Festiwalem w Awinionie i Biennale w Wenecji. W 2009 roku otrzymał nagrodę Europe Prize for New Reality Theatre. Odwołanie przez poznański Festiwal Malta pokazu jego spektaklu Golgota Picnic stał się przyczynkiem do międzynarodowej dyskusji o granicach wolności w sztuce i cenzurze. Rafał Dziemidok (1971) – choreograf, performer, pisarz. Studiował na wydziale tańca w Bard College w Stanach Zjednoczonych, prawo na Uniwersytecie Gdańskim oraz na Wydziale Praw Człowieka na Uniwersytecie Środkowoeuropejskim w Budapeszcie. Tańczył z Dada von Bzdülöw (Gdańsk), Gdańskim Teatrem Tańca, Compagnie Yvette Bozsik (Budapeszt), współtworzył Grupę Artystyczną Koncentrat (działającą w Berlinie i Warszawie). Od 2012 mieszka i pracuje w Berlinie. Poza tworzeniem autorskich projektów pracuje w teatrze, operze, filmie, pisze teksty teatralne. Anton Ovchinnikov (1971) – choreograf, performer, kurator, pedagog. W latach 1989-1991 służył w sowieckiej armii. Był tancerzem Hollywood Ballet w Kijowie, następnie ukończył studia magisterskie na Narodowym Uniwersytecie Kultury i Sztuki w Kijowie. Od 2008 roku jest dyrektorem artystycznym zespołu Black O!Range, a od 2010 dyrektorem artystycznym międzynarodowego festiwalu tańca Zelyonka Space UP w Kijowie. W 2015 roku współzakładał ogólnoukraińskie stowarzyszenie Contemporary Dance Platform, pełniąc do dziś funkcję prezesa instytucji. Od 2018 roku członek panelu ekspertów Ukraińskiej Fundacji Kultury. *** Każdy uczestnik, biorący udział w Festiwalu Ciało/Umysł (C/U) organizowanym przez Fundację Ciało/Umysł w Warszawie / wyraża zgodę na rozpowszechnianie, w celach promocji i archiwizacji C/U, swojego wizerunku w filmach i zdjęciach zrealizowanych podczas wydarzeń, w których dobrowolnie uczestniczył zgodnie z art. 81 ustawy z dnia 1994 r. o prawie autorskim i prawach pokrewnych (tekst jednolity Dz.U. z 2006r. nr 90,poz. 631,z późniejszymi zmianami) W przypadku braku takiej zgody prosimy uczestnika o kontakt z Biurem Obsługi Widza C/U przed rozpoczęciem wydarzenia, w którym dobrowolnie uczestniczy.