Fundacja Ciało/Umysł

Fundacja Ciało/Umysł to organizacja dedykowana szeroko pojętej sztuce contemporary dance. Poprzez swoje działania Fundacja dąży do powstania w Warszawie profesjonalnego miejsca dla prezentacji, produkcji, edukacji i promocji tańca.
Fundacja Ciało/Umysł to organizacja zajmująca się szeroko pojętą sztuką contemporary dance.

Została powołana w 2007 r. w trosce o jego rozwój i promocję. Jej misją jest tworzenie profesjonalnych warunków do manifestowania, rozwoju i promocji tańca, tworzenie miejsca dialogu między artystą a widzem. Mając świadomość, jak szerokim i wymykającym się definicjom pojęciem jest contemporary dance, C/U inspiruje i promuje działalność artystyczną wykorzystującą w procesie twórczym środki właściwe różnym dziedzinom sztuki – od nowej choreografii i teatru tańca, przez performance i video art, po sztuki interaktywne.
Poprzez swoje działania Fundacja dąży do powstania w Warszawie profesjonalnego miejsca dla prezentacji, produkcji, edukacji i promocji tańca. Przestrzeni, skupiającej i integrującej polskich i międzynarodowych twórców, a także odbiorców tej dziedziny sztuki. Działalność C/U obejmuje organizację międzynarodowego festiwalu, regularną prezentację polskich i zagranicznych artystów, projektów edukacyjnych, społecznych i konferencji naukowych. Jednym z priorytetów programowych jest działanie na rzecz współpracy krajowej i międzynarodowej, a także praca na rzecz lokalnej społeczności i z nią, aktywizująca amatorów tańca i performansu. Fundacja sprzyja artystom odważnym i poszukującym, dla których ciało i umysł stanowią punkt wyjścia do twórczych działań na scenie.

Fundacja należy do dwóch międzynarodowych sieci: Open Latitudes i APAP oraz jest członkiem Komisji ds. Tańca przy Biurze Kultury m.st. Warszawy.

Your Majesties

Performance

Po raz pierwszy w Polsce!
Wykład-performance o wojnie, pokoju i nadziei z cyklu „Ikony retoryki”. Navaridas & Deutinger to specjaliści od choreografii słowa i mowy ciała. Przedstawiają wystąpienie prezydenta Baracka Obamy podczas wręczenia Pokojowej Nagrody Nobla w Oslo. Alex Deutinger wygłasza mowę w jej historycznym brzmieniu, a Marta Navaridas działa jak teleprompter, manipulując i kierując jego ruchami. W prosty, zabawny i bezkompromisowy sposób obnażają nie tylko polityczne socjotechniki, ale także zależności między gestem a słowem, niuanse percepcji i granice wytrzymałości. Niekonwencjonalny duet z Grazu będzie gościł w Polsce po raz pierwszy.

Spektakl w języku angielskim
Po spektaklu spotkanie z artystami

Szczegóły

10 Miniballetti

Performance

Po raz pierwszy w Polsce!
W serii dziesięciu mini-baletów, Francesca Pennini bada nieskończone możliwości ciała poddanego rygorystycznej geometrii i wznosi je na wyżyny charyzmatycznej poezji i tańca.  Zależności pomiędzy siłą a ulotnością, choreografią a tańcem, teraźniejszością a przeszłością, widownią a sceną – to wszystko znajdziemy w wielokrotnie nagradzanym spektaklu inspirowanym notatnikiem Pennini z dzieciństwa, w którym opisała kilkanaście nigdy wcześniej niezrealizowanych choreografii swojego autorstwa. Zwinność akrobatki, humor i lekkość formy porywają widzów. Artystka będzie gościć w Polsce po raz pierwszy.

Spektakl w języku angielskim, zawiera sceny nagości
Po spektaklu spotkanie z artystami

Szczegóły

All Together

Performance

“Wszyscy razem” to lekko podana opowieść o trwałych połączeniach między ludźmi. Międzynarodowi performerzy przywołują na scenę osoby, które znają lub kiedyś znali. Braci, przyjaciół, nauczycieli, kochanków, idoli, czy wręcz wrogów. O jednych opowiadają, innym dedykują taniec, w innych się wcielają. I nagle okazuje się, że – choć ciałem nieobecni – mają oni wpływ na tu i teraz. A czy przez to, że mówi się o nich w obecności widzów, stają się także częścią życia każdego, kto przyszedł na ten spektakl? I czy widzowie na zawsze stają się częścią życia artystów? Obecność nieobecnych – dla jednych poetycki absurd, dla innych – logiczna prawda. W każdym razie – do przemyślenia, czy zawsze wszyscy jesteśmy razem?

Spektakl w języku angielskim, zawiera scenę nagości.
Po spektaklu spotkanie z artystami

Szczegóły