Pianocorum: Koncerty Chopinowskie w Domu Polonii

"Dom Polonii"
Rynek Główny 14
31-008 Kraków

W każdy wtorek i piątek o godzinie 19:30 serdecznie zapraszamy Państwa na wyjątkowe koncerty chopinowskie w Domu Polonii w Krakowie.

Poprzez porywające wykonania pełne pasji, zaangażowania i entuzjazmu wybitnych artystów, przeniesiesz się w magiczny świat muzyki Chopina i poetycki klimat dawnych epok.

Odkryjesz indywidualny Styl Chopinowskich zawarty w tanecznych Mazurkach, heroicznych i wirtuozowskich Polonezach, ekspresyjnych Balladach, pogodnych Scherzach, wirtuozowskich Etiudach.


MIEJSCE KONCERTÓW
Dom Polonii
Za różową, nieco cukierkową fasadą kamienicy na rogu Rynku Głównego i Grodzkiej mieści się spokojna, zadbana kamienica nawet w brzydką, jesienną aurę wydaje się przytulnym miejscem. Kamienica ta, oznaczona numerem 14, znajduje się w narożniku Rynku Głównego, z którego bierze początek ulica Grodzka, na Trakcie Królewskim prowadzącym na Wawel. Sama kamienica została wybudowana w 1373 roku, a być może i wcześniej.

Z tego okresu do dziś pod budynkiem zachowały się gotyckie piwnice. W XVI wieku, kiedy kamienica była przebudowywana na styl renesansowy, na jej fasadzie zawisła figurka św. Anny. Jednak patronka nie ocaliła jej przed dramatycznymi skutkami wielkiego pożaru Krakowa w 1850 roku.

W późnogotyckich, kolebkowo sklepionych piwnicach mieści się Galeria Stowarzyszenia „Wspólnota Polska”, prezentująca prace artystów polonijnych i polskich z zagranicy oraz wystawy fotograficzne dokumentujące życie środowisk polskich.

Na pierwszym piętrze, w nakrytych zabytkowymi stropami salach Arkadowej i Renesansowej organizowane są koncerty, wydarzenia oświatowo-kulturalne, spotkania z artystami polskimi z zagranicy, konferencje.

Dziś znajduje się tu „Dom Polonii”.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Teatr Cabaret w Krakowie

Krakowska 5
31-062 Kraków

Teatr Kabaret usytuowany w sercu starego Krakowa

Na trasie z Rynku Głównego, idąc ulicą Grodzką, przechodzimy obok Wawelu, wchodzimy w ulicę Stradom, a potem Krakowską. Duża dwupoziomowa sala, ze sceną i niepowtarzalnym klimatem lat międzywojennych, przeznaczona na imprezy kulturalne. Stworzyliśmy miejsce, gdzie każdy znajdzie coś dla siebie. Koncerty muzyki: brazylijskiej, ukraińskiej, kresowej, tango, flamenco, cygańskiej, jazzowej, swingowej, bluesowej, klasycznej, tanecznej. Przedstawienia teatralne, wieczory poezji, wieczory tematyczne, wieczory kabaretowe, przedstawienia, przedstawienia rewiowe, tańce orientalne, pokazy par mistrzowskich, wystawy, recitale oraz imprezy dla dzieci i młodzieży, przyjęcia rodzinne, bankiety, konferencje, szkolenia, prezentacje, odczyty, imprezy okolicznościowe, a także kursy tańca.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie (początkowo jako Teatr Miejski) działa nieprzerwanie od 1893 roku i jest jedną z najsłynniejszych i najbardziej zasłużonych polskich scen. Jego fronton zdobi napis "Kraków narodowej sztuce". Najpełniej hasło to realizował chyba pracujący tutaj Stanisław Wyspiański. Tworzył sztukę formatu europejskiego, ale głęboko osadzoną w lokalności, dialogującą z miastem, w którym żył, pracował, i z którym niejednokrotnie walczył. My, pisząc dziś: "Teatr w Krakowie im. Juliusza Słowackiego" próbujemy w twórczy, ale i niepozbawiony dystansu sposób nawiązać do idei tego największego z krakowskich artystów.

Teatr już na przełomie XIX i XX wieku pełnił funkcję sceny narodowej. Gmach, zaprojektowany przez Jana Zawiejskiego, jest zaliczany do najcenniejszych zabytków architektury teatralnej w Europie. Wnętrza ozdabiają freski wiedeńskiego artysty Antona Tucha oraz słynna kurtyna Henryka Siemiradzkiego. Obok sceny znajduje się zabytkowa garderoba wielkiego aktora Ludwika Solskiego.

Od początku swego istnienia było to miejsce narodzin współczesnej polskiej reżyserii, scenografii, inscenizacji i aktorstwa.

Prapremiery wybitnych dzieł Stanisława Wyspiańskiego, m.in. Wesela (1901) i Wyzwolenia (1903), należą do najważniejszych wydarzeń w dziejach polskiej kultury. Również na tej scenie miały miejsce pierwsze realizacje arcydzieł polskiego romantyzmu: Kordiana, Dziadów i Nie-Boskiej komedii. W 1921 roku debiutował tu najwybitniejszy przedstawiciel polskiej awangardy XX w. – Stanisław Ignacy Witkiewicz (Witkacy).

Teatrem kierowali wybitni dyrektorzy, m.in. Tadeusz Pawlikowski, Ludwik Solski, Juliusz Osterwa, Karol Frycz.
Od zawsze spektakle tworzyli tutaj znakomici artyści, reżyserzy (m.in. Bohdan Korzeniewski, Wilam Horzyca, Kazimierz Dejmek, Jerzy Goliński, Lidia Zamkow, Walery Fokin), scenografowie (Andrzej Pronaszko, Andrzej Kreutz-Majewski, Tadeusz Kantor, Lidia i Jerzy Skarzyńscy, Krystyna Zachwatowicz), a na scenie zaś występowali najwięksi polscy aktorzy (Helena Modrzejewska, Irena Solska, Wanda Siemaszkowa, Zofia Jaroszewska, Ludwik Solski, Juliusz Osterwa, Stefan Jaracz, Kazimierz Junosza-Stępowski, Tadeusz Łomnicki, Gustaw Holoubek i wielu innych).

Teatr Słowackiego od zawsze sprzyja także młodym twórcom – tutaj realizowali swoje pierwsze spektakle reżyserzy zaliczani dziś do czołówki polskiego teatru: Krystian Lupa, Maja Kleczewska, Agnieszka Olsten, Agata Duda-Gracz, Paweł Miśkiewicz.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Teatr Szczęście

ul. Karmelicka 3
31-133 Kraków

Pomysłodawcą i twórcą Teatru Szczęście jest Andrzej Talkowski - komik, magik, klaun, mim, kabareciarz, jeden z artystów Piwnicy pod Baranami.

Teatr Szczęście powstał jako instytucja łącząca teatr z tym, co najlepsze w kabarecie, stand-upie, klaunadzie, improwizacji i w szeroko rozumianym komizmie. Na naszych deskach występują najbardziej utytułowani krakowscy komicy, którzy w swoich autorskich spektaklach pokazują najzabawniejsze oblicze teatru i najbardziej artystycznie wysmakowane oblicze komizmu. Naszym celem jest jedno: wywoływanie uśmiechu jako widocznej oznaki szczęścia. Rozdajemy uśmiechy w każdych ilościach, widzowie Teatru Szczęście roznoszą je po mieście, przynoszą do domów i budują tzw. szczęście ogólne. To samo, którego nie dają pieniądze, którego się nie ma w kartach, gdy ma się w miłości, które zawsze ma głupi i którego na szczęście ma się więcej niż rozumu.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Teatr Ludowy to krakowski teatr, znajdujący się w dzielnicy Nowa Huta na osiedlu Teatralnym 34, działający od 3 grudnia 1955 roku. Budynek teatru zaprojektowali Janusz Ingarden i Marta Ingarden oraz Jan Dąbrowski. Teatr miał być w założeniach sceną kameralną nowohuckiego teatru, który według planów miał powstać po południowej stronie Placu Centralnego, i w czasie budowy występował pod nazwą Teatr Kameralny.

Rozpoczął działalność premierą sztuki Krakowiacy i Górale Wojciecha Bogusławskiego. Teatr prowadzony był przez Krystynę Skuszankę (dyrektor) i Jerzego Krasowskiego (reżyser) oraz Józefa Szajnę (scenograf). Działalność Teatru Ludowego poprzedził w Nowej Hucie amatorski, robotniczy teatr Nurt, którym kierował literat Jan Kurczab. Scena ta powstała jako zespół amatorski w 1952 r. W maju 1953 r. "Nurt" otrzymał status teatru zawodowego. Działał do lutego 1954 r.

Teatr Ludowy wystawia również sztuki na Scenie pod Ratuszem w budynku ratusza na Rynku Głównym. Scena Stolarnia to najmłodsza scena Teatru Ludowego. Powstała w 2004 roku a mieści się w budynku zaplecza na os. Teatralnym 23, gdzie kiedyś była teatralna stolarnia.
Od 2017 roku dyrektorem Teatru Ludowego jest Małgorzata Bogajewska.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Centrum Sztuki Współczesrycinanej Solvay należy do grupy jednostek administrowanych przez Centrum Kultury Podgórza w Krakowie.

Zadaniem instytucji jest promocja wydarzeń z zakresu sztuki współczesnej. Dominujące dziedziny działalności to sztuki plastyczne, teatr, muzyka i multimedia, a także szeroko pojmowana edukacja twórcza.

Centrum od wielu lat skupia się na prezentacji i popularyzacji zjawisk, tendencji i postaw artystycznych na gruncie sztuki rodzimej i zagranicznej. Wśród różnorakich projektów kulturalnych, szczególne miejsce zajmuje sztuka młodych, nierzadko debiutujących, twórców.

Obok różnorodnej propozycji kulturalnej, ośrodek oferuje zajęcia dla dzieci, młodzieży i dorosłych. Uczestnicy mogą skorzystać m. in. z zajęć teatralnych, tanecznych, Pilates, plastycznych i animacji poklatkowej. Przy Centrum działa Orkiestra Dęta Solvay oraz Zespół Pieśni i Tańca Pogodna Jesień.

CSW Solvay dysponuje wielofunkcyjną sala widowiskową, dwoma przestrzeniami wystawienniczymi, salą panelowo-warsztatową oraz salami edukacyjnymi – taneczną, baletową, muzyczną i pracownią plastyczną.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Loch Camelot

ul. Świętego Tomasza 17, Kraków

Krakowski Teatr i Kabaret w Zaułku Niewiernego Tomasza - spektakle i koncerty w piątki, soboty i niedziele.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Teatr Praska 52

ul. Praska 52
Kraków

Budynek Teatru Praska 52 w Krakowie powstał jeszcze przed II wojną światową w 1938 roku - w miejscu tym działał niegdyś Dom Społeczny. Lokalna społeczność mogła realizować tutaj wszystkie swoje pasje - taniec, malarstwo, teatr, kino. W latach 1945-2006 znajdowało się tu Kino Tęcza, zaś w 2006 roku w miejscu tym zaczęła działać Scena Tęcza.

Teatr Praska 52 w Krakowie jest teatrem stosunkowo młodym - powstał on 7 listopada 2014 roku. Obecnie Opiekunem Naczelnym Teatru Praska 52 jest Jakub Baran, zaś funkcję Opiekuna Artystycznego pełni Agnieszka Cianciara-Frohlich.

Repertuar Teatru Praska 52 jest niezwykle wyjątkowy - znajdujące się w nim spektakle Teatru Praska 52 bardzo często mają charakter komediowy, bawią widzów, ale jednocześnie poruszają ważne tematy i komentują istotne wydarzenia. Teatr Praska 52 oferował do tej pory w swoim repertuarze m. in. takie spektakle jak „Pan i sługa”, „Gino i Suzi”, „Sąsiadka” i wiele innych.

Teatr Praska 52 jest również współorganizatorem ważnego wydarzenia - Grechuta Festival. Na scenie Teatru Praska 52 odbywały się finały konkursu na interpretację piosenek z repertuaru Marka Grechuty, koncerty towarzyszące, warsztaty artystyczne i wiele innych wydarzeń związanych z festiwalem.

Bilety do Teatru Praska 52 kupić można między innymi przez internet za pomocą portalu www.eWejsciowki.pl.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

sztuka na wynos

ul. Starowiślna 55/6, 31-038 Kraków

"sztuka na wynos" to nazwa platformy artystycznej, która powstała z inicjatywy dwojga aktorów - Anki Graczyk i Darka Straczewskiego. Na działalność “sztuki na wynos” składa się kilka ważnych elementów - Scena Pokój - najmniejszy (pod kątem widowni) teatr repertuarowy Europy, teatr w drodze, a także treningi i coachingi aktorskie oraz warsztaty.

Siedziba "sztuki na wynos" oraz sama Scena Pokój znajdują się w pięknej kamienicy w centrum Krakowa przy ul. Starowiślnej 55.

"sztuka na wynos" ma jedną, ale za to niezwykle wyjątkową scenę - Scenę Pokój. Nazwa sceny nie jest jednak przypadkowa - scena ta mieści się w pokoju, który został magicznie przekształcony w teatr. Scena Pokój to niezwykle kameralne miejsce, o 13-trzynastu regularnych miejscach.

“sztuka na wynos” oferuje kilka znakomitych spektakli m. in. "Postrzał", "Nie budźcie mnie", "...i zawsze przy mnie stój", "Bliżej", "Trzy siostry".

"sztuka na wynos" swoich Widzów lubi nazywać Gośćmi i zaprasza ich do swojego niewielkiego świata przepełnionego szczerością. Świata, w którym można się naprawdę SPOTKAĆ. Nie tylko na spektaklu ale również na godzinę przed i do ostatniego Gościa po w kuchnioKAWIARNI

Aktorzy współpracujący ze "sztuką na wynos": Dagmara Bąk, Elżbieta Bielska, Ewa Błachnio, Karolina Chapko, Patrycja Dąbrowska, Urszula Grabowska, Anka Graczyk, Bohdan Graczyk, Michał Kitliński, Grzegorz Kliś, Paweł Okraska, Łukasz Pracki, Jakub Rędziak, Anna Siek, Dariusz Straczewski, Kamil Toliński.

Bilety na spektakle teatru "sztuka na wynos" kupić można przez internet za pomocą strony internetowej teatru oraz w kasie teatru, która czynna jest na godzinę przed rozpoczęciem spektaklu.

Wejściówki na spektakle teatru "sztuka na wynos" również kupić można przez internet za pośrednictwem portalu www.eWejsciowki.pl na kilka godzin przed spektaklem.

zobacz listę wszystkich wydarzeń

Scena Supernova

ul. Gazowa 21
Kraków

10…9…8…7…6…5…4…3…2…1…0… Startujemy!

W sercu krakowskiego Kazimierza, przy ulicy Gazowej 21 na wiosnę roku 2017 powstała z inicjatywy Jakuba Kowalika offowa Scena Supernova. Chcemy by łączyła spektakle repertuarowe, taniec, warsztaty, wernisaże, koncerty, oraz działania performatywne – słowem wszechświat sztuki.

Misja Supernovej:
- Synteza sztuk
- Miejsce wyprzedzające czasy
- Kultowe miejsce twórczej młodzieży i ludzi w każdym wieku
- Teatr – galeria sztuki -miejsce inspiracji
- Zniesienie granic. Widz – Aktor. Scena – Widownia
- Interakcja społeczna

Wyrusz z nami w poszukiwaniu twórczej mocy!

zobacz listę wszystkich wydarzeń