Szymon Grzybek - zdjęcie

Szymon Grzybek

8,7 / 10

318 oddanych głosów

Spektakle z udziałem tego aktora:

Dr Dolittle i jego zwierzęta

Dla dzieci


Spektakl dla dzieci od 3 lat.



Dawno temu… w maleńkim angielskim miasteczku… żył człowiek o wielkim sercu. Był dobrym lekarzem i pomagał wielu ludziom, jednak nad wyraz kochał zwierzęta, dlatego zdecydował poświęcić im życie. Nikt, tak jak on, nie rozumiał ich potrzeb. Dbał o nie, jak o własne dzieci, a nawet nauczył się z nimi rozmawiać. W jego domu nie brakowało przyjaciół. Pies Jip dbał o bezpieczeństwo, kaczka Dab-Dab zajmowała się gospodarstwem, małpka Czi-Czi i papuga Polinezja nigdy nie pozwalały się nudzić, a sowa Tu-Tu udzielała rad, gdy prosiątko Geb-Geb wystraszyło się nie na żarty.

Tak spokojnie mijał im czas… lecz wkrótce miało wydarzyć się coś, co zmieni ich życie w wielką przygodę! Doktor Dolittle dostaje pilną wiadomość z Afryki. Wśród małp panuje zaraza. Przyjaciele natychmiast wyruszają z pomocą. Pożyczają statek i wypływają na wielkie wody oceanu. Tam, niestety, czeka ich niebezpieczeństwo. Sztorm rozbija okręt, a sami trafiają do więzienia afrykańskiego króla… Czy nasi bohaterowie wydostaną się z tarapatów? Czy doktor szczęśliwie wróci do domu? Aby się o tym przekonać, już dziś wyruszcie z nami w niezwykłą przygodę!

Spektakl podkreśla istotną rolę przyjaźni w życiu człowieka. Uwrażliwia na otaczający nas świat, dzięki ukazaniu życzliwej postawy głównego bohatera, zarówno w stosunku do ludzi, jak i zwierząt. Kształtuje postawy tolerancji i szacunku. Dzięki ruchomej scenografii, dzieci łatwiej przyswajają informacje na temat miejsc, odwiedzanych przez doktora. Aktorzy posługują się oryginalnymi instrumentami muzycznymi, co przybliża młodemu widzowi pojęcie na temat kultury afrykańskiej. W spektaklu pojawiają się również podstawowe formy lalek teatralnych, co pozwala dzieciom w łatwy sposób wskazać cechy charakterystyczne ptaków i ssaków.




UWAGA: miejsca nienumerowane - zajmowane dowolnie.

Szczegóły

Pojebajka

Komedia


Spektakl przeznaczony dla widzów dorosłych.


Farsa opowiada o grupie aktorskiej „Maszkaron”, która próbuje zagrać bajkę. Mimo ogromnej determinacji aktorów, napotykają oni co chwilę całą masę problemów. Zabawne wpadki, problemy techniczne i chwilowe kryzysy emocjonalne artystów tworzą zwariowaną komedię omyłek.
„Pojebajka” jest idealną propozycją na spędzenie wesołego wieczoru, wypełnionego niewybrednym i lekkim humorem. Jeśli chcesz się poczuć znowu jak dziecko i lubisz się śmiać do łez, koniecznie musisz zobaczyć ten spektakl. Uwaga, są przekleństwa ;)



UWAGA: miejsca nienumerowane - zajmowane dowolnie.

Szczegóły

Kot w butach

Dla dzieci


Spektakl dla dzieci od 4 lat.


„Kot w butach", jeden z najatrakcyjniejszych tytułów baśniowej klasyki, znany jest chyba wszystkim - choćby ze zbiorów Ch. Perraulta czy braci Grimm. Bajka o mądrym, sprytnym i przedsiębiorczym kocie, który sprawia, że jego biedny i niezbyt zaradny pan odnosi sukces, prezentowana jest przez Teatr Współczesny w pomysłowej i zabawnej formie. Lekkie, dynamiczne i bardzo dowcipne przedstawienie zawładnie sercami najmłodszych widzów, także dzięki niesamowitym efektom specjalnym. Starannie przygotowane sceny połączone z projekcjami ruchomego obrazu, wzbudzą duże zainteresowanie również u dorosłego widza.

Szczegóły

Pan Twardowski

Dla dzieci


Spektakl dla dzieci od 10 lat.


Wedle legendy Twardowski był szlachcicem zamieszkującym w Krakowie w XVI wieku. Jego postać wzorowana jest prawdopodobnie na jednym z czarnoksiężników króla Zygmunta Augusta - tenże miał rzeczywiście istnieć i i wywołać ducha zmarłej żony króla, Barbary Radziwiłłówny, czego dokonał dzięki zastosowaniu magicznego lustra.

Spektakl Teatru Współczesnego w Krakowie z dużą dozą humoru pokazuje barwne perypetie Pana Twardowskiego, jego znajomość i potyczki z Diabłem, Bazyliszkiem (gościnnie z innej bajki) oraz samą… Panią Twardowską!

Pouczająca, zabawna opowieść pełna magii ale i prawd o życiu, zrealizowana z wykorzystaniem niesamowitych efektów specjalnych, z pewnością wciągnie młodą widownię w atmosferę tajemniczych legend osnuwających Kraków. Zapraszamy!



UWAGA: miejsca nienumerowane - zajmowane dowolnie.

Szczegóły

Wyspa Skarbów

Dla dzieci


Spektakl dla dzieci od 10 lat.



Gdzieś daleko na morzu, zagubiona wśród fal, leży tajemnicza wyspa, na której legendarny kapitan Flint ukrył swój piracki skarb. Na jego poszukiwanie wyrusza angielski statek. Nikt nie domyśla się, że wśród załogi znajdują się dawni kompani Flinta, którzy pragną odzyskać utracone łupy. Czy młody doktor medycyny, Jim Hawkins, zapobiegnie buntowi na statku? Kim naprawdę jest tajemniczy Pierwszy Oficer Aleksander Smollet? Kto zdobędzie ukryty przez Flinta skarb?

Teatr Współczesny w Krakowie zaprasza młodego widza do przeżycia niezwykłej przygody razem z bohaterami spektaklu „Wyspa Skarbów. Tajemnica mapy starego pirata”.

Scenariusz został napisany na podstawie powieści Roberta Louisa Stevensona „Wyspa Skarbów”. Sceny pełne napięcia i komicznych sytuacji, zaskakujące zwroty akcji, znakomite dialogi i barwne postaci są niezaprzeczalnymi atutami przedstawienia. Jak zawsze, tak i tym razem, Teatr Współczesny zaskakuje publiczność najnowszymi efektami specjalnymi i niezwykłymi rozwiązaniami scenicznymi. Oprawa muzyczna i scenograficzna oraz oryginalne kostiumy otwierają przed widzem niezwykły świat pirackich przygód. Ten jedyny w swoim rodzaju spektakl „przygodowy” oczaruje i rozbawi młodą publiczność.


UWAGA: miejsca nienumerowane - zajmowane dowolnie.

Szczegóły

PĘTLA - REMIX

Dramat


Spektakl dla widzów dorosłych.




PĘTLA - REMIX to spektakl oparty na opowiadaniu Marka Hłaski, oraz improwizacjach aktorskich. Punktem wyjścia był sen głównego bohatera Kuby (imię nie jest przypadkowe, bo to drugie imię Hłaski). Sen ten okazuje się bardziej prawdziwy niż jego życie.
Jest to opowieść o wrażliwym człowieku, dążącym do samodestrukcji, o jego bezsilności wobec otaczającego świata, pokus i nieuchronności losu. Jest to także historia o kobiecej miłości, której ogromna siła potrafi przezwyciężyć wszystko, nawet śmierć.
W spektaklu przenikają się jawa ze snem, teraźniejszość ze wspomnieniem, życie ze śmiercią, a może nawet z tym co jest po śmierci.
Formalnie spektakl, łączy w sobie teatr z elementami filmu. Taki zabieg tworzy pole eksperymentu dla trójki aktorów. Zbudowany przez nich świat dopełnia muzyka, która powstawała na żywo podczas trwania prób z aktorami na scenie.
Temat opowiadania jest aktualny i uniwersalny, bo jak pisał sam Marek Hłasko: „Ludzie nie zmieniają się nigdy. Ludzi zmienia życie. Dobre czy złe, dobrego czy złego człowieka, ale zawsze życie.”
To spektakl dla tych, którzy w teatrze chcą coś przeżyć, czegoś doświadczyć. Ma on budzić emocje-niewygodne i często bolesne, ale zawsze prawdziwe.



UWAGA: miejsca nienumerowane - zajmowane dowolnie.

Szczegóły

I niech stanie się cud!

Na podstawie " Księgi apokryfów" Karela Čapka

Jacy jesteśmy? Jesteśmy tragiczni, zapatrzeni w siebie, pogubieni i z pewnością bardzo zabawni. Nasze życiowe potknięcia, to rozczulające pasmo dowcipów i niepoważnych sytuacji. I właśnie taki jest ten spektakl. Nawet jeśli masz nieciekawy okres w życiu, coś Cię tłamsi, męczy i każdy kolejny dzień dokłada swoje - przyjdź na nasz spektakl. Zobacz siebie w scenach, które przedstawiamy, zobacz prawdę o śmiesznostkach, które towarzyszą ludziom od tysięcy lat. Spójrz na to wszystko z dystansem, czułością i odpocznij... Bo ten spektakl ma być dla Ciebie odpoczynkiem. Kto wie, może wtedy wydarzy się cud!

Komedia dla widzów od 15 do 100 lat. Zapraszamy!

Karel Čapek (1890- 1938) Czeski prozaik i dramaturg. Jego otwarty umysł pisarski uczynił go jednym z pionierów literatury fantastyczno- naukowej. Ponadto Čapek jako jeden z pierwszych przepowiadał w swoich dziełach niebezpieczeństwa związane z ideologią faszystowską i zagrożenia na jakie jest narażona europejska demokracja. Čapek jako pierwszy na świecie użył i rozpropagował w swojej twórczości słowo "robot".
W "Księdze apokryfów" odwołuje się do najważniejszych historycznych korzeni kultury europejskiej (Biblia, Mitologia, Szekspir, życiorysy wielkich władców starego kontynentu). W zestawieniu z wydarzeniami najważniejszymi dla naszego kręgu kulturowego, Čapek poszukuje prawdy o prostym człowieku, jego ułomności wobec tego co wielkie i szlachetności bijącej z ludzkiej prostoty... Wszystko to okraszone jest typowym czeskim humorem, tak bardzo przez nas lubianym.

Szczegóły

Piękna Zośka nie żyje!

Spektakl „Piękna Zośka nie żyje” każdorazowo odgrywany jest na żywo dla jednego lub dwóch widzów!

Kto stoi za morderstwem najsłynniejszej modelki przedwojennego Krakowa? Piękna Zośka uwieczniona na obrazach takich mistrzów jak Stachiewicz czy Kossak, pewnego majowego dnia poszła na piechotę z Krakowa w kierunku Dłubnii. O godzinie 14:00 widziano ją po raz ostatni. Zniknięcie Zośki odbiło się głośnym echem w całym mieście i wstrząsnęło jego elitami. Po kilku dniach policja zaczęła odnajdować krwawe ślady...
Dzisiaj, po przeszło 90 latach od tamtych mrocznych wydarzeń, Ty szanowny widzu możesz się poczuć niczym detektyw, próbujący rozwikłać kryminalną łamigłówkę. 7 podejrzanych, odgrywanych przez 7 aktorów i Ty. Z każdym sam na sam słuchając jego wersji wydarzeń i próbując poskładać sobie wszystko w konkretną całość. Podejmij wyzwanie i zapuść się w mroczny epizod kulturalnego Krakowa. Poznaj historię tego miasta zawartą w kronikach policyjnych i obrazach największych polskich malarzy dwudziestolecia międzywojennego.
Spektakl dzięki swojej formie przewiduje jednoczesne przebywanie w tym samym pomieszczeniu jednego lub dwóch widzów i jednego aktora. Widz sam w trakcie trwania spektaklu przechodzi od pomieszczenia do pomieszczenia, poznając kolejne elementy fabuły. Forma ta, ubrana w kształt śledztwa kryminalnego, ma pomóc w dbaniu o bezpieczeństwo widza i artysty w dobie panującej epidemii. Realizując ten spektakl pragniemy ułatwić teatromanom kontakt z żywym teatrem, mimo niesprzyjających ku temu warunków, z jednoczesnym zachowaniem wszystkich zasad bezpieczeństwa sanitarnego.

Widzowie będą wpuszczani co 10 minut, dlatego ze względów organizacyjnych prosimy o punktualność - osoby spóźnione nie będą mogły wziąć udziału w wydarzeniu.

Szczegóły

Karnet na MYSZYFEST | 10-12 października

Kabaret

To już trzecia edycja MYSZYFEST.
Karnet upoważnia do wejścia na wszystkie trzy odcinki.

Tym razem pokażemy:

10 października 2019 o 21:00 - QUO VADIS Magiczny Prodiżu?

11 października 2019 o 21:00 - ELEMENTARZ POLSKIEGO PATRIOTY

12 października 2019 o 21:00 - BLACK SZCZYT

Noce Waniliowych Myszy to wybitni aktorzy z najlepszych krakowskich i polskich teatrów, to muzyka na żywo pisana przez Renatę Przemyk, to scenariusze młodych krakowskich scenarzystów, to w końcu niesamowite widowisko, na które niełatwo zdobyć bilety, ale gdy się je już zdobędzie, widza czeka wiele śmiechu, a przede wszystkim refleksji, bo na tym polega dobry kabaret, a takim jest projekt Teatru BARAKAH, który – wg Krzysztofa Orzechowskiego piszącego w „Dzienniku Teatralnym” – „nawiązuje do największych tradycji polskiego kabaretu z Zielonym Balonikiem i Piwnicą pod Baranami na czele”.

Polityka i sztuka, kultura i ekonomia, magia i religia, tu wszystko się ze sobą łączy i interferuje, tworząc wybuchową mieszankę, która w ocenzurowanym świecie pozwala na pokrzepiający oddech. Po ostatnim odcinku Andrzej Czapliński napisał: „Barakah i jego Noce... to dzisiaj jedyny tak mocny kabaret polityczny (…) w Polsce”.

Szczegóły

Noce Waniliowych Myszy - "QUO VADIS Magiczny Prodiżu?" (odc. 12)

Kabaret

Noce Waniliowych Myszy* to projekt cyklicznych spektakli z elementami kabaretu i musicalu, który od ponad dwóch lat komentuje codzienną, zastaną rzeczywistość, dzięki czemu stał się jednym z najpopularniejszych i najważniejszych wydarzeń teatralnych Krakowa, bo — jak napisał Łukasz Gazur w „Dzienniku Polskim” — „Wreszcie doczekaliśmy się własnego Pożaru w Burdelu i nie wahajmy się go używać!”.

Kiedy coraz to nowe troski wkraczają na skronie przywódcy narodu, w jego umyśle zaczynają pojawiać się kolejne pytania – Którą drogą prowadzić swój lud? Co zrobić, by obywatele odzyskali wiarę? Jak rozegrać zbliżającą się wielką polityczną batalię? I oczywiście: Quo vadis, Magiczny Prodiżu? W nowym odcinku Nocy Waniliowych Myszy pojawia się Dżin spełniający życzenia współczesnych mężów stan i przenoszący nas i ich do PRL-owskiej przeszłości, gdzie bryluje Maryla Narodowicz, grozi Czerwony Generał i wraca zamknięty od lat w Magicznym Prodiżu estradowy duch szalonych lat osiemdziesiątych łudząco podobny do… Andrzeja Zauchy. Czy bohaterowie z Wiejskiej poradzą sobie z tym pomieszaniem epok? Czy naczelny polityk zaspokoi swoje ambicje i okaże się wodzem, którego – choć na niego nie zasługujemy – to potrzebujemy? To wszystko w 12 odcinku!

*Tytuł „Noce Waniliowych Myszy” został zaczerpnięty z jednego z wierszy amerykańskiego pisarza i poety Charlesa Bukowskiego, zamieszczonego w tomie o tym samym tytule wydanym w 2014 roku nakładem Noir Sur Blanc. „…przywróciłem miłość tym wyblakłym oczom kiedy waniliowe myszy spały pod naszym łóżkiem” — pisał Bukowski.

Szczegóły

Oskar i pani Róża

Jak zachowamy się kiedy przyjdzie na nas czas, kiedy staniemy oko w oko ze śmiercią i utracimy kontrolę nad własnym losem? To pytania, których unikają nawet dojrzali i odpowiedzialni ludzie. Konfrontacja z przemijaniem przeraża nawet najsilniejszych z nas... A co, gdy nagle twarzą w twarz z nieuleczalną i śmiertelną chorobą stanąć musi... dziesięciolatek..?
Oskar i Pani Róża, to przejmująca historia małego chłopca, który umiera na raka. Jego dni są policzone, a on sam nie wie jak radzić sobie wobec takiego wyroku... któż z nas by wiedział... Spektakl przenosi nas do realiów oddziału onkologicznego- miejsca, z którego nieraz się nie wraca. To praktycznie dom Oskara- głównego bohatera. To tam Oskar próbuje rozmawiać z Bogiem, to tam traci nadzieję i obwinia siebie za to, że jest chory. Tam jednak też poznaje osobę niezwykłą- Panią Różę- wolontariuszkę, która za cel postawiła sobie walkę o godność i duszę umierającego dziecka.
Jest to spektakl niełatwy poprzez swoją tematykę, jednak zaskakująco ciepły i niosący ze sobą nadzieję. Bohaterowie są zwykłymi ludźmi - takimi samymi jak ci, którzy siedzą na widowni i wspólnie z widzami będą cierpieć, płakać, ale czasem i śmiać się do łez.
Zapraszamy na przedstawienie z niezwykłymi piosenkami, które poruszą nawet najtwardsze serca. Zapraszamy do wspólnego przejścia przez tą emocjonalną historię, byście drodzy widzowie zawalczyli razem z nami o każdą minutę życia Oskara... ponieważ to może być ta ostatnia minuta.

Szczegóły

Noce Waniliowych Myszy – „Dżojstik zagłady” (odc. 7)

Kabaret

Noce Waniliowych Myszy w kolejnym, siódmym odcinku nadal za nic mają sobie wszelkie tabu i poprawności, a wszystko po to, by skomentować otaczającą nas rzeczywistość i natrzeć uszu tym, którzy chcą odebrać nam Krainę Szczęścia. Przygotujcie się na bitwę naszych czasów! – Odcinek siódmy nosi tytuł „Dżojstik Zagłady!”.

Będzie to połączenie szpiegowskiej farsy i tajemniczej podróży w osobliwe realia psychiki szaleńca opętanego władzą i swoimi własnymi słabościami. Poza widowiskowością, zwariowanym tempem, muzyką i salwami śmiechu, czeka Was również okazja do refleksji nad współczesną relacją pomiędzy obywatelem i rządzącymi. W onirycznej, komediowej materii ujrzycie zniekształcone odbicie współczesności, w której zręczne oko bez problemu odnajdzie pierwowzory… Jak uratować Polskę? Czy światem rządzą siły, o których nie wiemy? Czy kobiety lecą tylko na wysoko postawionych? Czy, żeby się wspiąć, trzeba coś zdjąć? A przede wszystkim: co zrobić, żeby nie musieć żyć w ciekawych czasach? – Na te i więcej pytań odpowiada najnowsza produkcja Teatru Barakah.

Czeka Was feeria barw, iskrzące humorem dialogi oraz napisane specjalnie na tę okazję piosenki, które usłyszycie w niezapomnianym wykonaniu krakowskich aktorów. Muzykę do spektaklu skomponowała Renata Przemyk – znana polska wokalistka i kompozytorka.

Szczegóły

Wkrótce nadejdzie ten czas

Tragikomedia

„Ależ, ja nie krytykuję sposobu, w jaki robisz te rozmaite rzeczy. Ja krytykuję i wymachuję moją szablą i protestuję dlatego, że ty generalnie nic nie robisz, że mimo tysięcy obowiązków domowych siedzisz spocona, zaśliniona, nad kłębkiem wełny, i robisz na drutach ocieplacz jaj”.

Trzydziestopięcioletnia Rebekka umie tylko to, czego nie umie jej mąż Hilbert. Dlatego otrzymuje od Hilberta, który umie wszystko, prezent urodzinowy w postaci bardzo efektywnej pomocy domowej, dynamicznej dziewicy, Ody. Natomiast Hilbert nie lubi ani żony Rebekki, której podstawowym zajęciem jest obsesyjne robienie na drutach ocieplacza jajek, ani jej byłego męża, dobrodusznego wędkarza Johna, który gorąco kocha „wieczną tułaczkę” – Ingrid. Dlatego Hilbert uprawia seks z ukochaną Johna, a nie z własną żoną.

„Wkrótce nadejdzie ten czas” Line Knutzon, nazywanej duńskim Mrożkiem, jest prapremierową skandynawską produkcją krakowskiego Teatru BARAKAH. To surrealistyczna i absurdalna komedia-dreszczowiec o powierzchownym życiu współczesnego małżeństwa, powielanych trywialnościach, stereotypowych kłótniach, niezrealizowanych marzeniach, zaniedbanej miłości i utracie poczucia upływającego czasu.

Szczegóły

Jaś i Małgosia

Historia o perypetiach zagubionego w lesie rodzeństwa, wystawionego na wiele prób, które wpada w ręce Baby Jagi, kończy się szczęśliwie i sprawiedliwie. Pokazuje dzieciom jak niewinność i dobro wygrywa ze złem i jest nagradzane. Odwaga, zaradność i pomysłowość Jasia i Małgosi dodają dzieciom otuchy i wiary we własne siły, a przykład kuszącego domku ze słodkich pierników, który okazał się pułapką, uczy ostrożności. Fantastyczny, cudowny świat baśni rozwija i kształtuje wyobraźnię dziecka oraz daje poczucie sprawiedliwości świata.

Szczegóły

Księżniczka na ziarnku grochu

Dla dzieci

Dawno, dawno temu żył sobie młody Książę, który chciał pojąć za żonę prawdziwą księżniczkę. Ale jak to w baśniach bywa, nigdzie nie mógł znaleźć odpowiedniej kandydatki na żonę. Pewnej nocy, gdy nad królestwem szalała straszliwa burza, do bram pałacu zawitała zabłąkana dziewczyna podająca się za księżniczkę. Aby przekonać się o prawdziwości jej słów, mądra Królowa użyła pewnego fortelu…

Pełna uroku, koloru i wesołych piosenek wersja znanej i lubianej baśni Andersena przeniesie dzieci w fantastyczny świat Króla Grocha, Królowej Grochówki i ich syna, Księcia Groszka. Dowcipne dialogi, nieoczekiwane zwroty akcji nie pozwolą na nudę,a zmieniająca się dekoracja, która szybko przeobraża scenerię przygód królewskiej rodziny, przykuje uwagę młodego widza.

A zatem, jak skończy się historia młodego Księcia bezskutecznie poszukującego prawdziwej miłości i jaką rolę odegra w tym maleńkie ziarenko grochu ukryte pod stertami puchowych pierzyn? Zobaczcie sami!

Szczegóły